Kutani ware: erinevus redaktsioonide vahel

Allikas: Japanese Craftpedia Portal
 
(Erinevus puudub)

Viimane redaktsioon: 12. september 2025, kell 05:24

Kutani keraamikat hinnatakse rikkalike värvidega glasuuritud kaunistuste poolest, millel on sageli detailsed maastikud, linnud ja lillemotiivid punases, rohelises, kollases, lillas ja sinises värvitoonis, mida täiustab kuld. Tuginedes Ko-Kutani julgele esteetikale, saavutasid hilisemad Kutani stiilid märkimisväärse viimistluse, tasakaalustades dekoratiivse luksuse tehnilise meisterlikkusega.

Ülevaade

Kutani keraamika (九谷焼, Kutani-yaki) on Jaapani portselani stiil, mis on tuntud oma julgete kujunduste, erksate värvide ja keerukate dekoratiivtehnikate poolest. 17. sajandil Kaga domeenis (tänapäeva Ishikawa prefektuur) pärit Kutani keraamikat hinnatakse erksate glasuuritud emailide ja dünaamiliste motiivide poolest, mis ulatuvad traditsioonilistest Jaapani teemadest kujutlusvõimeliste ja ekspressiivsete mustriteni.

Ajalugu

Päritolu 17. sajandil

Kutani keraamika ajalugu algab 1655. aastal, kui Kutani külas alustati portselani tootmist Maeda klanni Daishōji haru feodaalisanda Maeda Toshiharu eestkostel. Käsitöölised saadeti Jaapani portselani sünnikohta Aritasse keraamika valmistamise tehnikaid õppima. Kohalikku kaoliinsavi kasutades rajasid nad Kutanisse ahjud, millest toodeti hiljem tuntud kui Ko-Kutani (Vana Kutani).

Ko-Kutani esemeid iseloomustasid tugevad ja värvilised kujundused, mis kasutasid 'Gosai (五彩, 'viis värvi') paletti: roheline, sinine, kollane, lilla ja punane. Nendel varajastel keraamikatel olid sageli julged pintslitööd, maastikud, linnud, lilled ja stseenid klassikalisest kirjandusest.

Langus ja taassünn

Umbes 18. sajandi alguses lakkas tootmine salapäraselt, võimalik, et majanduslike või poliitiliste tegurite või ressursside ammendumise tõttu. See tekitas Kutani tootmises peaaegu sajandi kestnud tühimiku.

19. sajandil koges Kutani keraamika taassünni, eriti Bunsei ajastul (1818–1830), kui Kaga piirkonnas tekkisid uued ahjud. Taassünni perioodil arenesid välja erinevad dekoratiivstiilid, mida mõjutasid nii Jaapani traditsioonid kui ka lääne maitsed, kuna Jaapan avas end väliskaubandusele.

Meiji periood ja ekspordiajastu

Meiji perioodil (1868–1912) sai Kutani keraamikast oluline ekspordiartikkel. Stiilid arenesid, hõlmates kuldseid detaile ja lääne inspireeritud motiive, mis teenindasid välisturge. See ajastu andis aluse mõnele Kutani ajaloo kõige keerukamale ja uhkemale kujundusele.

Stiilid ja tehnikad

Ko-Kutani stiil

Algne Ko-Kutani stiil kasutas julgeid mustreid ja erksat viievärvilist paletti, sageli tumerohelise või kollase tausta ees. Teemade hulka kuulusid loodus, loomad, maastikud ja kirjandusstseenid.

Taaselustamise stiilid

Pärast 19. sajandi taaselustamist tekkis mitu erinevat stiili:

  • Mokubei stiil – Mõjutatud Hiina tindimaalist, mida iseloomustavad summutatud värvid ja poeetilised teemad.
  • Yoshidaya stiil – Rõhutatud rohelised, sinised ja kollased toonid, vältides punast, tihedate mustrite ja korduvate motiividega.
  • Eiraku stiil – Tuntud punase tausta ja keeruka kuldse kaunistuse poolest.
  • Shoza stiil – Kombineeris erinevaid stiile, kasutades ohtralt kulda mitmevärvilise emailiga pealisglasuuriga.

Dekoratiivsed omadused

  • Üleglasuuriga emailid – Kantakse peale esimest põletamist, andes intensiivseid ja läikivaid värve.
  • Kuldne kaunistus – Eriti levinud hilisema Kutani keraamika puhul, mida sageli kasutatakse rikkalike kujunduste loomiseks.
  • Käsitsi maalimine – Iga ese on käsitööliste poolt hoolikalt värvitud, muutes iga eseme ainulaadseks.

Kaasaegne tootmine

Kutani keraamikat toodetakse Ishikawa prefektuuris jätkuvalt, ühendades traditsioonilisi tehnikaid moodsa disainiga. Kaasaegsed käsitöölised loovad nii funktsionaalseid lauanõusid kui ka dekoratiivseid esemeid, säilitades samal ajal käsitsi maalimise ja üleglasuuriga emailimise pärandi. Kutani keraamika on endiselt Jaapani käsitöö sümbol ja kollektsionäärid hindavad seda kõrgelt kogu maailmas.

Kultuuriline tähtsus

Kutani keraamikat peetakse Jaapani oluliseks traditsiooniliseks käsitööks. See esindab kunstilise väljenduse ja funktsionaalse disaini sulandumist, kehastades piirkondlikku uhkust ja sajanditepikkust keraamikaalast oskusteavet.

Viited

  1. Jaapani valitsuse kultuuriministeerium – traditsioonilised käsitöötooted
  2. Ishikawa prefektuuri turismiressursid
  3. Jaapani keraamika ajalooarhiiv